Povestile despre zei si eroi au fost spuse inca din cele mai vechi timpuri. Fie ca au fost folosite pentru a explica complexitatile lumii sau pentru a distra masele cu aventuri epice, miturile au fost piatra de temelie a povestirii inca de la inceputurile omenirii. Odata cu trecerea timpului, aceste povesti s-au schimbat pentru noi audiente, iar noi povestitori si-au adaugat propriul turn povestilor clasice. Odata cu inceputul filmului, creatorii au adus chiar viata aceste naratiuni mistice pe ecranul mare si mic, adaugand un nou capitol acestor aventuri vechi de secole.

Multe seriale au cautat sa surprinda minunea mitologiei, dar unele au cunoscut mai mult succes decat altele. Urmatoarele 10 seriale de televiziune reprezinta unele dintre cele mai bune. Aceasta lista provine din seriale tematice in jurul unui numar de traditii culturale diferite de pe tot globul, precum si din cele indreptate catre diferite audiente, ceea ce inseamna ca cateva seriale grozave nu au putut fi mentionate din cauza obiectivelor lor mai specifice. Acestea fiind spuse, serialele urmatoare fac o treaba incredibila captand tonul acestor naratiuni antice si, in afara naratiunii lor excelente, ele actioneaza ca puncte de plecare excelente pentru cei care doresc sa se adanceasca in aceste credinte fantastice.

10 zei americani (2017)

Shadow Moon este personajul principal al American Gods, adaptarea Starz a romanului fundamental al lui Neil Gaiman. Shadow urmeaza sa fie eliberat in curand din inchisoare, dar moartea subita a sotiei sale pune o cheie in planurile sale post-incarcerare. In drum spre casa pentru inmormantare, Shadow este abordata cu o oferta de munca de catre misteriosul Mr. Wednesday, un barbat care pretinde ca este zeul nordic Odin. Vezi tu, vechii zei si-au urmat credinciosii in Lumea Noua, dar noile valori au dat nastere unor noi zei carora nu prea le pasa de predecesorii lor. Un razboi ceresc este la orizont, iar Shadow se afla in centrul conflictului.

American Gods aduce impreuna zeii multor culturi diferite

Zeii americani isi gasesc in mare parte locul aici ca reprezentant al unei vaste suite de mitologii mondiale diferite. Romanul lui Neil Gaiman este o mare opera moderna de literatura, iar temele sale despre imigratie si valorile epocii moderne sunt executate cu brio. In timp ce seria se abate de la roman in mai multe privinte, spectacolul este o reimaginare excelenta a cartii, condusa de spectacole incredibile ale lui Ian McShane si Ricky Whittle, iar reprezentarea sa a diferitelor mitologii mondiale este cu totul fascinanta. O mentiune onorabila este acordata si adaptarii Netflix dupa The Sandman a lui Gaiman, care a creat o mitologie complet noua, inspirata din povestile vechi.

9 Percy Jackson si olimpienii (2023)

La momentul scrierii acestui articol, Disney+ a adaptat recent prima carte din seria premiata a lui Rick Riordan. Percy Jackson and the Olympians il urmareste pe Percy Jackson, in varsta de 11 ani, cand descopera ca miturile grecesti sunt toate reale. Trimis in Tabara Semisangelui pentru a-l proteja de monstrii care il vaneaza acum, Percy afla ca tatal sau, Poseidon, a rupt un pact vechi de zeci de ani cu fratii sai prin conceperea lui, iar acum, cu fulgerul lui Zeus furat, toate degetele arata. noului semizeu ilegal. Pentru a-si sterge numele (si a trai pentru a-si vedea a doisprezecea aniversare), Percy trebuie sa faca echipa cu cel mai bun prieten al sau satir si cu fiica Atenei pentru a-l gasi pe adevaratul hot.

Percy Jackson si olimpienii compenseaza greselile filmelor

Cea mai noua intrare de pe aceasta lista, Percy Jackson and the Olympians a surprins fanii cu acuratetea sa uluitoare pentru seria de romane originale a lui Rick Riordan. Cu siguranta are o licenta artistica cu povestirea si caracterizarea sa, dar in general, este o privire geniala asupra romanelor indragite. Aceasta inseamna ca este, de asemenea, un punct de intrare incredibil si accesibil pentru cei interesati de mitologia greaca. Riordan si serialul si-au luat cateva libertati cu miturile originale (care sunt adesea prea violente si sexuale pentru un public Disney), dar totusi actioneaza ca o resursa excelenta de pornire pentru tinerii cititori si spectatori care doresc sa exploreze povestile care au dat nastere culturii occidentale.

8 Blood of Zeus (2020)

Bazat pe mitologia greaca, serialul original Netflix Blood of Zeus urmareste aventurile lui Heron. Nascut nenorocit, Heron si mama lui sunt straini in micul lor sat, dar cand soseste o armata demonica, Heron descopera ca este mostenitorul unei mosteniri divine. El este fiul nelegitim al lui Zeus si este destinat sa salveze omenirea de demoni. Cu toate acestea, zeii sunt cunoscuti pentru uneltirile lor, iar Hera nu este deloc fericita sa afle ca sotul ei a fost din nou infidel. Cu armata de demoni in cautarea lui si a lui Hera stand in cale, poate Heron sa spere cu adevarat sa opreasca un rau stravechi sa invie?

Blood of Zeus spune o poveste originala cu inspiratii clasice

Daca vrei o serie care sa abordeze accesibil mitologia greaca fara a pierde varsarea de sange, atunci Blood of Zeus este pentru tine. Este o plimbare emotionanta din primul minut, iar actiunea rareori incetineste. Ii transforma pe zeii greci in figuri supereroice, iar calitatea animatiei din intreaga serie straluceste. Acestea fiind spuse, Blood of Zeus nu pierde niciodata din vedere povestea sa. Cautarea lui Heron este o poveste pur originala, dar contine multe elemente din miturile clasice care informeaza personajele si intriga. Zeus si zeii sunt exemple excelente, actionand ca caricaturi in mare parte exacte ale aparitiilor lor originale, cu un accent nuantat care le informeaza rolurile.

7 Ragnarok (2020)

Ragnarok

Distributie Gisli Orn Gardarsson, Henriette Steenstrup

Ragnarok este un serial fantasy norvegian original Netflix, care se concentreaza pe zeitatile mitologiei nordice, desi acestia nu sunt zeii asa cum ii cunoasteti. Thor, Odin, Freyja si Loki s-au reincarnat in zilele noastre, fara amintiri din vietile lor anterioare. Magne Seier este in centrul acestei povesti. Reincarnarea lui Thor, Magne este un elev de liceu care, dupa moartea prietenului sau apropiat, incepe o campanie impotriva familiei locale Jutul, un grup de jotnari care o distrug pe Edda cu poluare industriala. Cu ceilalti zei in spate, Magne merge pe drumul catre Ragnarok, sfarsitul lumii, cu ciocanul sau Mjolnir in mana.

Ragnarok aduce zeii vikingi in zilele moderne

Ragnarok are toata drama pentru adolescenti la care te-ai astepta de la un serial CW, doar cu o intorsatura divina. Unghiul mitologic adauga o intorsatura distractiva seriei care o diferentiaza de alte drame supranaturale similare, iar aluziile la povestile originale sunt fascinante. Conflictul dintre jotnar si zeu a fost popularizat in repetate randuri, mai ales in zilele noastre cu filme precum Thor. Cu toate acestea, conflictul de aici pare mult mai intemeiat. Da, exista niste efecte speciale geniale si o mana de lupte, dar seria aduce cu adevarat miturile in zilele noastre, ceea ce inseamna ca Thor trebuie sa faca dreptate cu mai mult decat doar cateva lovituri rapide de ciocan.

6 Shakes (2021)

Bazat pe benzile desenate de Budjette Tan si Kajo Baldisimo, serialul original Netflix Trese aduce la viata miturile si monstrii din Filipine. Alexandra Trese a mostenit mostenirea tatalui ei la moartea acestuia, devenind arbitrul intre lumea supranaturala si cea muritoare din Manila. Cand politia se ocupa de vampiri, zombi si fantome ucise, ii cheama pe Alexandra si pe gemenii Kambal pentru a gasi o solutie. Cu toate acestea, cazurile ei recente au inceput sa se lege impreuna, iar o legatura cu o investigatie din trecutul ei pare sa semnaleze ca o entitate antica este pe punctul de a sparge valul dintre lumi.

Miturile filipineze subreprezentate gasesc o viata noua in Trese

Folclorul si mitologia din Filipine au trecut criminal neobservate in mass-media moderna, iar Trese ofera spectatorilor un fragment mic din fascinanta lume supranaturala a natiunii insulare. Povestea generala este putin grabita, ceea ce inseamna ca unele detalii se pierd in traducere, dar accentul unic pe aceasta cultura o face un must-watch pentru tocilarii mitologiei. Pentru fanii serielor de fantezie urbana si de groaza usoara, precum Supernatural si Constantine , Trese va zgaria cu siguranta aceasta mancarime magica in zilele moderne. Serialul a zburat sub radarele multor spectatori, dar cu multe mai multe probabilitati pe drum, acum este momentul perfect pentru a te scufunda in acest spectacol interesant.

5 Hercules: The Legendary Adventures/ Xena: Warrior Princess (1995)

Cu Kevin Sorbo, Hercules: The Legendary Adventures urmareste aventurile puterii mitologice in timp ce calatoreste in Grecia Antica si isi apara oamenii. Infuriata de infidelitatea lui Zeus (o tema comuna in mitologia greaca), Hera trimite monstri si alti zei pe Pamant pentru a-l invinge pe Hercule, dar folosind puterea sa incredibila si bazandu-se pe aliatii sai cei mai apropiati, Hercule reuseste sa salveze mereu ziua. Din aceste aventuri legendare se invarte Xena: Printesa Razboinica, aventurile unui razboinic amazonian si tovarasul ei in timp ce incearca sa-i ajute pe cei aflati in nevoie, ca mantuire pentru trecutul raufacator al Xenei.

Xena si Hercules au deschis calea pentru seria fantezie moderna

In timp ce Xena: Printesa Razboinica a avut un impact mai mare asupra culturii populare (Lucy Lawless este inca inseparabila de rolul ei iconic aproape treizeci de ani mai tarziu), aceste doua serii fac aceasta lista pentru continuitatea lor comuna. Ambii au schimbat jocul in cursele de la mijlocul anilor ’90 facand din mitologie piesa centrala a unei serii de actiune de lunga durata. Succesul acestor epopee fantasy a permis producerea altor hituri moderne, aratand potentialul de povestire in fantezie si mitologie, in ciuda valorilor sale de productie mai mari. Nu au fost primele hituri fantastice, dar au fost primii care au decolat cu adevarat si au inspirat o generatie.

4 Cleverman (2016)

Inspirat de viziunile aborigenilor australieni asupra lumii, Cleverman vede aparitia „Hairypeople” sau „Hairies” in lume. Ascunsa initial de umanitate, aceasta specie umanoida este acoperita de par gros, are o forta incredibila si este conectata la visul mistic. Dupa ce unchiul sau Jimmy moare, Koen West mosteneste puterile Cleverman, o fiinta eroica puternica legata de Dreaming. Acum, aparatorul Hairies dupa luni de zile de exploatare a acestora, Koen devine o tinta pentru CA si guvernul australian. De asemenea, intra in conflict cu fratele sau mai mare Waruu, care a visat mereu sa mosteneasca identitatea Cleverman.

Cleverman pune in lumina credintele aborigenilor australieni

Dintre diversele mitologii de pe aceasta lista, credintele popoarelor aborigene din Australia sunt probabil cele mai putin cunoscute. Desi exista multe grupuri culturale si credinte raspandite in toata tara, exista mai multe asemanari generale, in special in domeniul mistic al Visului. Cleverman nu este neaparat o initiere despre mitologia aborigena, dar face o treaba grozava in incorporarea acesteia in aceasta poveste moderna cu supereroi fantastici. Intriga este bine pusa la punct, iar luptele interpersonale dintre fratii West sunt fascinante. Aceasta serie este una dintre cele mai putin cunoscute de pe aceasta lista, dar merita pe deplin atentia ta.

3 Maya si cei trei (2021)

Bazat pe culturile mayasa si mezoamericana, Maya and the Three este o serie de animatie fantezie originala Netflix care urmareste aventurile unei tinere printese razboinice pe nume Maya. In ziua celei de-a 15-a aniversari, zeii lumii interlope ii prabusesc petrecerea si anunta ca trebuie sa plateasca pentru greselile familiei ei. Cu toate acestea, Maya nu merge in liniste, alegand in schimb sa urmeze o profetie misterioasa si sa iasa in lume pentru a aduna trei mari razboinici. Cu ajutorul lor, Maya va putea sa-l confrunte si sa-l invinga pe Lordul Mictlan si armata sa divina, salvand omenirea de la domnia lor distructiva.

Maya si cei trei ofera telespectatorilor un incredibil erou latin

Maya and the Three reuseste prin a submina multe dintre traditiile „domsa in dificultate” la care te-ai astepta de la acest tip de poveste. Maya nu trimite doar un erou pentru a o salva. Nici ea nu este o figura aleasa perfecta, mesianica; Maya are multe de invatat despre leadership si eroism pe calea ei, facand-o sa fie un protagonist genial pentru serial. Ceea ce ii diferentiaza pe Maya si pe cei Trei , totusi, sunt originile sale mezoamericane. Face o treaba incredibila aplecandu-se spre estetica culturii, transformand arta traditionala in design de caracter adevarat. Este o alegere grozava care adauga un nivel de autenticitate acestei aventuri hilare, pline de actiune.

2 Moon Knight (2022)

Oscar Isaac joaca rolul atat de Stephen Grant, cat si de Marc Spector in Moon Knight de la Marvel Studios . Dupa ce a sfidat ordinele comandantului sau, mercenarul Marc Spector a fost ucis intr-un templu egiptean. Ales de zeitatea patrona a templului, Khonshu, Marc Spector devine Moon Knight, campionul zeului pe taramul muritorilor si aparatorul celor care calatoresc noaptea. Cu toate acestea, Marc sufera si de tulburare de identitate disociativa, iar alterul sau, aspirantul egiptolog Stephen Grant, a devenit recent tinta unui cult puternic. Stephen trebuie sa se impace cu puterile sale si sa-si uneasca fortele cu identitatea sa diferita pentru a salva lumea.

Moon Knight este o suflare de aer proaspat pentru MCU

Moon Knight a introdus un nou strat in universul cinematografic Marvel. In timp ce zeii fusesera explorati prin Thor , acele personaje erau extraterestri mai avansati din punct de vedere tehnologic decat adevarate zeitati mistice. Zeii Egiptului prezentati in aceasta miniserie au fost totusi puteri magice, capabile sa imputerniceasca campionii umani sa-si serveasca cauzele. Serialul aduce mai multe modificari mitologiei egiptene, dar face o treaba grozava prezentand spectatorilor complexitatile acestei traditii. Moon Knight a devenit de atunci una dintre cele mai bune miniseriale MCU de pana acum, in frunte cu performante incredibile ale lui Oscar Isaac si Ethan Hawke.

1 American nascut in China (2023)

Adaptat dupa romanul grafic al lui Gene Luen Yang si inspirat din romanul clasic chinezesc Journey to the West, American Born Chinese este o poveste despre imigratie, identitate culturala si majorat in America. Jin Wang este elevul tau obisnuit de liceu, dar viata lui este data peste cap cand noul student transferat Wei-Chen dezvaluie ca este fiul legendarului Rege Maimuta Sun Wukong. Dupa ce a vazut o viziune a unei revolte impotriva zeilor, Wei-Chen a furat toiagul magic al tatalui sau si a calatorit in taramul muritorilor pentru a gasi „Al patrulea Scroll”, care va salva lumea si doreste ca Jin sa i se alature in cautarea lui.

American Born Chinese surprinde cu maiestrie inima mitului chinezesc

In ciuda anularii sale, aceasta adaptare a romanului grafic premiat al lui Gene Luen Yang este o calatorie incredibila prin mitul si folclorul chinezesc. Ea surprinde complexitatea Calatoriei in Vest cu spectatorii mai tineri in minte, iar distributia, formata din magistrati ai culturii pop precum Michelle Yeoh si Ke Huy Quan, aduc cu maiestrie aceste personaje mitologice la viata. Mai important, totusi, aceasta este o poveste puternica si sincera despre cresterea unui strain, despre incercarea de a va concentra identitatea in haosul liceului. Jin Wang este un personaj principal fantastic, iar povestea mitologica este un analog incredibil pentru calatoria sa personala de auto-descoperire.

Cunoscuta pentru rolul ei principal din saga Resident Evil , Milla Jovovich este o actrita care poate sa dea din fund serios. S-a uitat in multe thrillere de actiune care i-au permis sa-si transforme aspectul si sa-si ridice cascadorii. Cele mai bune secvente de actiune ale lui Jovovich sunt in Resident Evil si The Fifth Element . Aceste secvente de actiune au fost realizate de ea si nu de un dublu cascador, motiv pentru care este una dintre cele mai mari vedete de actiune ale acestui secol.

Bucurati-va de cele mai bune filme de actiune produse in China. Vezi cat de diferiti sunt de omologii lor americani!

Cinematograful chinezesc are mai multe optiuni pentru a ne distra mult timp. Abordarea lor unica a genului de actiune nu se limiteaza la tropii obisnuiti de explozii mari si spectacol plin de CGI. Unele dintre cele mai bune filme de actiune produse in industria chineza de divertisment au o maiestrie fantastica, facandu-le opere de arta. Folosindu-si adesea folclorul pentru a spune povesti convingatoare, creatorii chinezi folosesc, de asemenea, un amestec de actiune si realitate pentru a oferi spectacole incredibile de actiune.

Clasificarea celor mai bune filme de actiune produse in China poate fi descurajanta pentru cei cu o intelegere vasta a ofertelor nesfarsite ale acestei industrii. Aceasta lista, totusi, este menita sa ofere un punct de vedere introductiv pentru cei care nu sunt familiarizati cu cinematografia chinezeasca. Odata ce ai deschis aceasta groapa, este usor sa te pierzi intr-o industrie atat de vasta si prolifica, plina de talente incredibile si de abilitatile de a amesteca genuri in moduri atat de organice, facand aceste filme sa para perfecte si primitoare.

10 Hard Boiled (1992)

Daca explorezi un pic cinematograful de actiune in China, iti vei da seama rapid cat de usor am putea umple toata aceasta lista cu oferte John Woo. Barbatul are un geniu de neegalat in a descrie actiunea pe ecran si o face de mult timp. Publicul american abia a zgariat suprafata urmarind productiile sale occidentale. De ce sa nu va familiarizati cu opera sa urmarind una dintre lucrarile sale timpurii?

Hard Boiled spune povestea unui politist cu capul fierbinte care isi pierde partenerul in fata Triadelor. El isi propune sa se razbune prin unirea fortelor cu un agent sub acoperire si folosind orice mijloace sunt necesare pentru a obtine rambursarea. Acesta este unul dintre multele filme pe care Woo le-a facut cu colaboratorul frecvent Chow Yun-Fat. Acordati o atentie deosebita atacului din spital. Scena a fost filmata intr-o singura captura din mai multe unghiuri!

9 Kung-Fu Hustle (2004)

Nu multi oameni inteleg cel mai bun mod de a amesteca umorul intr-o functie de actiune fara ca inteligenta sa para invaziva si deranjanta (da, ne uitam la tine, Marvel). Cu toate acestea, Stephen Chow o face atat de fara efort incat te face sa-ti doresti ca acest om sa faca mai multe filme de actiune. Un om de toate meserii, acest scriitor, regizor, producator si actor este vedeta principala in Kung-Fu Hustle , un film care povesteste povestea lui Sing, un escroc idiot care incearca sa insele oamenii dandu-se in gangster pana cand brusc se gaseste in contradictie cu adevarata afacere. stangacia lui aduce caldura intregii comunitati, unde se ascund un grup de razboinici stravechi, incercand sa duca o viata linistita.

8 Bodyguardul meu iubit (2016)

Sammo Hung este un alt element de baza al filmelor de actiune din China, nu lasati aparitia legendara a acestui om sa va pacaleasca! el poate sa dea cu piciorul serios in orice film in care se afla. Cu peste 75 de filme la creditul sau, Hung este un alt joc de toate meserii, prin rolul principal, productia si regia in majoritatea filmelor sale. Iubitul meu Bodyguard este una dintre cele mai bune oferte ale sale. Povestea se concentreaza in jurul unui politist pensionat pe nume Ting Fu, un barbat care si-a pierdut urma nepoatei sale cu multi ani in urma. Traind in singuratate cu un vecin beat si cu fiica lui mica, Ting Fu este fortat sa se lupte inca o data cand vecinul sau este implicat in afaceri dubioase cu Triadele si incearca sa ispaseasca pierderea nepoatei sale.

7 Ip Man (2008)

Ip Man este prima intrare a unei antologii de filme regizate de Wilson Yip, care spune povestea unuia dintre cei mai venerati maestri ai Wing Chun si profesorul lui Bruce Lee. Acest efort de colaborare a reunit pe unii dintre cei mai buni interpreti de arte martiale din China si i-a reunit intr-un singur film. Cu Donnie Yen, Simon Yam si Fan Siu-wong, povestea este plasata in fundalul celui de-al doilea razboi chino-japonez, dupa ce Ip si familia sa sunt fortati sa se mute din casa lor luxoasa, iar maestrul este fortat sa isi ia o slujba. intr-o mina de carbune pentru a-si asigura familia. Obosit de nedreptatile impuse de fortele invadatoare japoneze, Ip isi lasa pumnul sa vorbeasca atunci cand vine vorba de a dovedi superioritatea Wing Chun-urilor lui impotriva Karate-ului.

6 Once Upon a Time in China (1991)

Multe dintre cele mai bune filme de actiune produse in China se concentreaza in jurul folclorului lor foarte bogat. China este plina de personaje legendare cu vieti memorabile, iar majoritatea acestor filme sunt facute pentru a le onora viata sau pentru a oferi acestor povesti o intorsatura atemporala. Once Upon a Time in China este primul capitol al unei serii de filme cu Jet Li in rolul principal; Povestea este scrisa si regizata de Tsui Hark si nareaza povestea vietii lui Wong Fei-hung, care a lucrat ca vindecator si expert de multa vreme in arte martiale. Filmul se invarte in jurul tratatelor nedrepte semnate de China la inceputul secolului al XIX-lea si a dorintelor lui Wong de a ajuta oamenii fortati sa munceasca de fortele straine invadatoare.

5 Reign of Assassins (2010)

Reign of Assassins este o alta mica capodopera a lui John Woo, care a lucrat cu co-regizorul Su Chao-pin. Aceasta poveste prezinta talentele fetitei Michelle Yeoh si este bazata pe povestea populara a legendarului calugar budist indian Bodhi, care credea ca Kung Fu este o forma de arta.

Filmul este plasat pe vremea dinastiei Ming. Banda Dark Stone sunt cei mai nemilosi criminali ai epocii si sunt insarcinate de un prim-ministru sa aduca ramasitele mumificate ale lui Bodhi. Banda isi trimite asasinul de top, o femeie pe nume Drizzle, sa indeplineasca sarcina, dar ea intalneste un calugar care o convinge sa scape sabia si sa duca o viata linistita, lucru pe care il face dupa ce si-a transformat trupul si sufletul pana cand gasca o gaseste. pentru a se razbuna pentru ca nu si-a esuat misiunea.

4 Povestea politiei (1985)

Nu poti avea niciun clasament despre filmele de actiune chinezesti fara a include Jackie Chan in el. Omul este o comoara nationala in patria sa, iar unele dintre cele mai bune lucrari ale sale sunt destinate oamenilor din tara sa. Police Story este primul film in care a scris, regizat si a jucat. Este, de asemenea, filmul pe care Chan il considera cea mai buna lucrare a lui vreodata. Este primul capitol al unei antologii de film care a lansat sapte capitole pana in prezent. Este povestea politistului onest Chan Ka-Ku, care trebuie sa protejeze o femeie care se transforma intr-un informator impotriva Triadelor. El descopera ca departamentul sau este corupt dupa ce a fost acuzat pentru uciderea unui alt politist, asa ca va face tot ce ii sta in putere pentru a o proteja pe fata, chiar daca asta inseamna incalcarea legii.

3 Pumnul legendei (1994)

Fist of Legend este un remake al filmului lui Bruce Lee Fist of Fury , lansat in 1972. Cu toate acestea, acest film ridica actiunea cu o afisare atragatoare din punct de vedere vizual, datorita coregrafului Yuen Woo-ping si vedetei Jet Li. Povestea il urmareste pe Chen Zhen, un practicant de Kung Fu care studiaza in Kyoto, Japonia. Cand primeste anunt ca stapanul sau a fost ucis intr-un duel, Zhen se intoarce acasa pentru a afla ce sa intamplat cu stapanul sau. Dupa ce l-a provocat pe ucigasul stapanului sau si l-a invins cu usurinta in lupta, Zhen isi da seama ca exista un joc gresit. Elevii de la fosta sa scoala de master neaga invataturile subpar ale lui Huo Ting-An pentru a-l urma pe Zhen, ceea ce provoaca conflicte intre barbati.

2 Kung Fu Killer (2014)

Daca exista ceva grozav la vedetele de actiune din China, este faptul ca sunt extrem de prolifici. Donnie Yen joaca in Kung Fu Killer, un film regizat de Teddy Chan. In aceasta poveste, instructorul de arte martiale Hahou Mou este inchis pentru ca a ucis un barbat intr-o lupta de strada. Dupa ce a fost eliberat, el afla ca majoritatea fostilor sai adversari, alti experti in arte maritale ca el, sunt ucisi de un barbat pe nume Fung Yu-Sau. Mou trebuie sa faca echipa cu ofiterul de politie Luk Yuen-Sum pentru a-l gasi pe Yu-Sau si a-i opri furia.

1 erou (2002)

Asa ca foarte putini regizori pot realiza ceea ce Yi-Mou Zhang a facut cu Hero in 2002. Acest film nu numai ca are o intriga convingatoare si batalii unice de arte martiale, dar este si un film care arata frumos in fiecare filmare, datorita lucrarii unice. a directorului de imagine Christopher Doyle. Povestea este o relatare fictiva a evenimentelor care au dus la unificarea Chinei sub dinastia Quin.

Un asasin fara nume, interpretat de Jet Li, este onorat de imparat dupa ce i-a invins pe primii trei asasini care se opun obiectivelor sale. Fiecare poveste se desfasoara intr-o paleta de culori unica; revelatia finala este o lacrima pentru veacuri. Quentin Tarantino a fost atat de fan al acestui film incat si-a sponsorizat lansarea in cinematografe pentru publicul occidental, facandu-l unul dintre cele mai relevante filme de actiune chinezesti vreodata.

Acest lucru se datoreaza in mare parte streamingului si extinderii intereselor publicului, dar exista si necesitatea de a oferi spectatorilor povesti noi. Si, in timp ce filmele de groaza de actiune precum Predator din 1987 si Prada din 2022 au primit multa atentie, exista altele care pareau fie sa scape din constiinta publicului, fie ca nu au intrat niciodata in ele. Si e pacat, dar nu trebuie sa ramana asa. Iata 10 filme horror de actiune care nu au primit atat de multa atentie pe cat merita, dar merita cu siguranta sa le vezi.

10 vampiri (1998)

Filmele ulterioare ale maestrului de groaza John Carpenter sunt, pentru a spune usor, nu la fel de solide ca primele sale. They Live a fost ultima sa capodopera, dar la un deceniu dupa acea comedie de actiune horror inteligenta, el a revenit cu un amestec de gen la fel de distractiv (desi nu la fel de atent) cu Vampirii .

James Woods se simte de minune in rolul vanatorului de vampiri Jack Crow, oferind ceea ce este poate cea mai distractiva performanta dintr-un film cu Carpenter care nu este oferit de Kurt Russell. Si, in rolul lui Valek, vampirul sef, Thomas Ian Griffith este un antagonist incredibil de intimidant din punct de vedere fizic si care uda gloante.

9 Deep Rising (1998)

Condus de regretatul, marele Treat Williams, Deep Rising a lui Stephen Sommers a fost o prefigurare fina a tipului de entuziasm pe care l-ar aduce in filmul sau urmator: The Mummy din 1999 . Si, in timp ce acea re-imaginare are momentele ei infricosatoare, Deep Rising este un animal mai groaznic (de adancime).

Pentru un film de la sfarsitul anilor ’90, Deep Rising are efecte CGI impresionant de bine imbatranite (mult mai bune decat cele prezentate in Anaconda cu doar un an inainte). Fiara sa creatura de mare, asa-numita Octalus, este complexa, neplacuta si insetata de sange. Si totusi, adevaratul motiv pentru a-i da o chirie este Williams, care isi aduce in minte Harrison Ford in rolul lui Indiana Jones.

8 Pitch Black (2000)

Inainte de Groot, Vin Diesel era cel mai bine cunoscut pentru doua roluri: Dominic Toretto si Riddick. Dom, desigur, a continuat sa apara in mai multe filme, dar Riddick nu a facut nimic rau pentru el insusi. Acestea fiind spuse, prima iesire pe poarta este mai buna decat celelalte doua combinate.

Pitch Black din 2000 , de la David Twohy, co-scenarist al filmului The Fugitive , este singurul dintre cei trei care incearca sa fie un film de groaza, cu Cronicile lui Riddick din 2004 fiind o extravaganta prosteasca si exagerata, iar Riddick din 2013 fiind un (mai bine dar inca nu este remarcabil) film de supravietuire de actiune cu un buget mai mic. Si, in ceea ce priveste filmele de groaza in care raufacatorii sunt extraterestri, Pitch Black este o intrare bine distribuita si bine ritmata.

7 Resident Evil (2002)

Paul WS Anderson este mai mult un Michael Bay decat un Martin Scorsese, dar este unul dintre cei mai buni la adaptarile cinematografice ale jocurilor video. Mortal Kombat din 1995 este foarte distractiv, dar Resident Evil din 2002 a dat startul unei francize (mult) mai lungi.

A fost o franciza care avea sa devina din ce in ce mai orientata spre actiune (pe masura ce personajul principal Alice se dezvolta), dar chiar si primul film se concentreaza partial pe a fi incitant. In plus, scena camerei cu laser este o fuziune perfecta a prinderii scaunelor, a tensiunii ingrozitoare si a vibratiilor de film de actiune in stil Matrix .

6 soldati caini (2002)

Inainte de Coborare , Neil Marshall le-a oferit fanilor de groaza cainii soldati la fel de solidi . O creatura de varcolac claustrofob, izolat local, filmul lui Marshall functioneaza, de asemenea, ca un membru neclintit al genului razboi. Sase soldati se afla intr-un exercitiu de antrenament, dar in loc sa-si gaseasca adversarii falsi, gasesc ramasite sangeroase si imprastiate. Dupa ce intalnesc un supravietuitor, se refugiaza intr-o ferma, unde o tanara este singura rezidenta. De acolo, trebuie sa supravietuiasca noptii luminate de luna plina, dar nu toti sunt ceea ce par.

Kevin McKidd, care l-a interpretat pe „Soap” MacTavish atat in ​​Call of Duty: Modern Warfare 2, cat si in Modern Warfare 3 , conduce soldatii in rolul sergentului Harry G. Wells. Si, asa cum si-ar putea imagina un fan al acelei serii de jocuri, o face in mod convingator, dand secventelor de actiune deja bine executate, dar frenetice, un plus de credibilitate.

5 Zorii mortilor (2004)

Initial Dawn of the Dead are elementele sale de actiune, fie ca este vorba de incursiunea de deschidere a complexului de apartamente sau de aprovizionarea cvartetului central prin mall. Dar re-imaginarea lui Zack Snyder din 2004 este un animal diferit, chiar mai energic.

Zombii nu doar se indreapta spre pranzul lor, ci au izbucnit intr-un sprint plin de parca tocmai ar pleca 28 de zile mai tarziu . Si, cu o cantitate placuta de sange, explozii de pusca, un autobuz fortificat anti-strigoi cu sipci de drujba si un copil zombie, remake-ul lui Snyder este la fel de demn de inchiriat in seara filmelor de actiune, precum este in seara filmelor de groaza.

4 30 de zile din noapte (2007)

Una dintre cele mai bune adaptari de roman grafic care nu prezinta niciun supererou, 30 Days of Night a lui David Slade este un cosmar minunat de atmosfera si bine ritmat al unui film cu vampiri. Filmati in Noua Zeelanda, realizatorii de film au reusit sa realizeze o Alaska convingatoare si, avand in vedere ca unul dintre lucrurile care fac ca un film de groaza sa functioneze cel mai bine este o locatie izolata, 30 de zile de noapte este gata.

Mai brutal decat filmul de groaza sau de actiune obisnuit, 30 de zile are tot atatea scene de supravietuire tensionate cat are locuitori memorati ai oraselului sau. Din pacate, cei mai multi dintre acesti rezidenti nu ajung la lista de credite.

3 Pradatori (2010)

A durat 20 de ani, dar fanii si-au luat Predator 3 . Ei bine, un fel, pentru ca Predatorii lui Nimrod Antal (produs de Robert Rodriguez) se simte la fel de mult, daca nu mai mult, ca un spin-off.

Dar, indiferent de ce anume este in canon, este o explozie. Ca sa nu mai vorbim de faptul ca este infinit mai puternic decat nefericitul (si compromisul) Predator din 2018. Impartirea unui grup de personaje, cu totii cu experienta in ucidere, pe o planeta indepartata are un pericol unu-doi chiar inainte de Yautja (sau puii lor maraitori de Yautja) chiar isi fac aparitia.

2 Experimentul Belko (2016)

Inainte ca Peter Safran si James Gunn sa schimbe directia universului cinematografic al DC, ei produceau filmul de groaza la locul de munca The Belko Experiment (pe care Gunn l-a si produs). Facand o piesa insotitoare grozava pentru Mayhem de anul urmator , Belko are loc intr-o cladire de birouri indepartata, aparent medie, din Columbia.

Intr-o zi, Belko Industries incepe sa opereze cu doar 80 de angajati. Personalul local a fost trimis acasa si o voce ciudata vine de la interfoanele cladirii care le spune celor care au ramas ca, la inceput, doi oameni trebuie sa moara. Si, fireste, atat tensiunile, cat si cifra solicitata escaladeaza de acolo. Belko stie cum sa mareasca intensitatea, iar pentru pasionatii Gunn este un rasfat deosebit, deoarece are roluri solide pentru Michael Rooker, Sean Gunn si Gregg Henry (in rolul The Voice pe interfon).

1 Mania lui Becky (2023)

Becky din 2020 a fost un mic rasfat surprinzator pentru fanii de groaza in 2020, cand continutul nou proaspat era putin si departe. Cu o performanta principala dinamita a lui Lulu Wilson de la Annabelle: Creation si o performanta de tip impotriva lui Kevin James, a fost un film capabil sa convinga surprize. Si, desi din punct de vedere tehnic mai degraba un film de actiune decat unul de groaza, spectatorul ar fi greu sa spuna ca nu poarta vibratia unora dintre cele mai bune genuri din anii ’80.

The Wrath of Becky din 2023 este fara indoiala (si impresionant) superioara, cu o performanta si mai puternica a lui Wilson (acum suficient oficial pentru a face din Becky o icoana a subgenului de actiune-horror) si un alt actor care joaca impotriva tipului ca antagonist, de data aceasta Seann. William Scott. Darryl lui este un pic mai strangator de sfori decat batausul lui James Dominick, dar amandoi sunt inca nazisti. Si amandoi inca o intalnesc pe Becky, spre disperarea lor.

Pe de alta parte, filmele de actiune sunt adesea confundate cu productii superficiale, unidimensionale, care vizeaza exclusiv spectacolul si valoarea de divertisment. Filmele de actiune castigatoare de Oscar au ceva de dovedit impotriva acestei conceptii inselatoare si vor fi intotdeauna amintite pentru valoarea lor artistica puternica. In timp ce ne pregatim pentru Sezonul Premiilor 2024 , iata o privire inapoi la 20 de filme de actiune castigatoare de Oscar care merita vizionate din nou.

20 de straini (1986)

Aliens este continuarea directa a lui James Cameron la Alien a lui Ridley Scott , desi ofera o schimbare semnificativa de ton. In film, Lt. Ellen Ripley (interpretata de Sigourney Weaver) inca se recupereaza dupa incidentele primului film, cand este fortata sa reia contactul cu o colonie care formeaza terra, intorcandu-se pe planeta pe care a fugit si dand peste Urmasul Reginei Xenomorfe.

O continuare care este mai buna decat originalul

Filmul mentine in viata cele mai bune trasaturi de groaza ale lui Alien , dar amplifica tensiunea prin secvente intense de actiune, mai ales pentru ca noua amenintare consta din sute de extraterestri mai degraba decat unul singur. Filmul a castigat 7 nominalizari la Oscar, inclusiv cea mai buna actrita pentru Sigourney Weaver in cel mai emblematic rol al ei, si a castigat pentru cele mai bune efecte vizuale si pentru cel mai bun montaj de efecte sonore. Transmiteti in flux pe Max

19 Inceput (2010)

In Inception , Leonardo DiCaprio joaca rolul unui hot fugar a carui specialitate este sa se infiltreze in visele tintelor sale si sa recupereze informatii importante din subconstientul acestora. Cand i s-a oferit posibilitatea de a-si recupera vechea viata, el accepta sarcina aproape imposibila: sa implanteze o idee nou-nouta in mintea cuiva.

Inainte de Timpul Sau

Inception s-a simtit imediat ca un film de actiune inaintea timpului sau, de la abordarea sa revigoranta a universului viselor pana la efectele vizuale uluitoare care includ orase intregi care se pliaza in sine. Christopher Nolan se asigura ca va depasi nivelul de suprafata cu personajele sale, adaugand profunzime personajului lui DiCaprio intr-un mod in care soarta lui tragica ii va zdrobi efectiv pe telespectatori. Rezultatul a fost un raspuns unanim din partea criticilor si a publicului, precum si patru castiguri Oscar (pentru cea mai buna fotografie, montaj de sunet, amestecare de sunet si efecte vizuale). Inchiriez pe AppleTV

18 Fugitorul (1993)

Cele mai mari vedete de film de actiune ale secolului 21 ii datoreaza multa recunostinta lui Harrison Ford, unul dintre baietii de pionierat ai genului de actiune. Cand a fost lansat The Fugitive , Ford era deja o figura destul de bine consacrata in industria filmului si era gata sa duca naratiunea pe spate. Filmul este centrat in jurul doctorului Richard Kimble, un barbat acuzat pe nedrept ca si-a ucis sotia, alergand impotriva timpului pentru a-l gasi pe adevaratul criminal inainte ca autoritatile nemiloase sa-l ajunga din urma.

Un film de actiune strans

Timpul si genul de actiune au mers intotdeauna unul langa altul, cu mainile stranse, lucrand indeaproape pentru a manipula minutele pentru a transmite momente de tensiune care provoaca anxietate. Fugitiv manipuleaza cu maiestrie timpul pentru a-si crea momentele explozive, mentinand in acelasi timp naratiunea in miscare. Filmul a fost un succes la premiile Oscar, castigand chiar si o nominalizare pentru cel mai bun film, dar a castigat doar pentru cel mai bun actor intr-un rol secundar datorita interpretarii lui Tommy Lee Jones in rolul nemilosului maresal adjunct al SUA pe coada lui Ford. Transmiteti in flux pe Paramount+

17 Avatar: Calea apei (2022)

Desi a fost lansat la peste 20 de ani dupa primul Avatar , putini au fost deloc sceptici cu privire la relevanta sequelului. Avatar: The Way of Water il urmareste pe Jake Sully care traieste linistit cu familia sa la ani de la evenimentele din filmul din 2009. Pentru a-si proteja comunitatea si copiii de dusmani noi si vechi, el este fortat sa caute adapost printre Metkayina, clanul marii.

Merita asteptarea

In mod surprinzator, Avatar: The Way of Water imbunatateste fiecare aspect posibil al filmului original, inclusiv efectele vizuale despre care se stia ca au revolutionat 3D si CGI pentru totdeauna. Exista o mare frumusete in momentele subacvatice si secvente de actiune de neuitat pe tarm. Desi nu a functionat la fel de bine ca primul Avatar de la Oscar, a castigat inca o data pentru cea mai buna realizare in efecte vizuale si a aratat ca lumea Pandora este aici pentru a ramane. Transmiteti in flux pe Max sau Disney+

16 Aventurile lui Robin Hood (1938)

Desi Aventurile lui Robin Hood a aparut in 1938, nicio alta adaptare a haiducului eroic, care fura de la bogati pentru a-i asigura pe cei saraci, nu s-a apropiat de a surprinde rigoarea acestei versiuni si au trecut aproape 90 de ani. Filmul se concentreaza pe cearta din ce in ce mai mare dintre Robin Hood si Sir Guy of Gisbourne si, ca orice film clasic de la Hollywood, eroul incearca sa castige mana unei frumoase doamne, Maid Marian.

Un plan pentru cinema de actiune

Aventurile lui Robin Hood este o poveste de actiune/aventura in forma sa cea mai traditionala si nu a imbatranit deloc rau de-a lungul anilor. A castigat premii pentru editare, scor si regie artistica la Oscar, acesta din urma fiind cel mai demn de remarcat merit dat fiind cat de bine incapsuleaza filmul aura vibranta si eterica a lui Merry Greenwood. Stream pe Tubi

15 Terminator 2: Ziua Judecatii (1991)

Terminator 2: Judgment Day are loc la un deceniu dupa ce Sarah Connor a scapat de un cyborg din viitor. De data aceasta, o noua Terminator, mai puternica si mai mortala este trimisa dupa ce fiul ei, John, si modelul care a incercat anterior sa o omoare pe Sarah se intoarce pentru a le apara si a salva soarta umanitatii.

Punct de cotitura pentru efectele speciale in film

Terminator 2: Judgment Day a fost filmul care a stabilit talentul lui James Cameron pentru sequele mai bune si mai ambitioase. Desi primul Terminator este un clasic cult indragit, exista un consens cu privire la superioritatea sequelului. Printre secvente de actiune mai bune si legaturi mai puternice intre personajele principale, filmul a fost un punct de cotitura pentru efectele speciale in cinema; pana astazi, scena barului inchisorii ramane una dintre cele mai impresionante realizari cinematografice din toate timpurile. Pentru eforturile sale, Terminator 2 a castigat premiile Oscar pentru cel mai bun sunet, editare de efecte sonore, machiaj si efecte vizuale.

14 Black Panther (2018)

Back Panther a fost lansat in varful celei mai interesante faze a MCU, remarcandu-se atat ca un film de sine statator, cat si ca un plus esential pentru univers. In film, T’Challa se pregateste sa mosteneasca regatul secret al Wakanda si sa-si conduca oamenii catre pace si glorie. In fata insurgentilor periculosi care incearca sa-l detroneze, T’Challa isi asuma mantaua Pantera Neagra si se pregateste sa lupte.

Primul nominalizat MCU pentru cel mai bun film

MCU a sustinut intotdeauna incluziunea, dar rareori cu onestitatea vazuta in Black Panther . Rezonand cu publicul la nivel emotional, filmul se angajeaza sa construiasca lumea fascinanta si sa mediteze convingatoare despre onoare, traditie si virtute. In cele din urma, a reusit sa aduca productiile MCU la categoriile superioare la premiile Oscar, obtinand o nominalizare pentru cel mai bun film si castigand doua premii Oscar pentru realizarile tehnice (cel mai bun design de costume si design de productie) si unul pentru cantecul original. Transmite in flux pe Disney+

13 Top Gun: Maverick (2022)

La scara sequelelor pe care nimeni nu le-a cerut, Top Gun: Maverick figureaza in frunte, dar cumva reuseste sa fie una dintre cele mai captivante continuare din amintirea recenta. Filmul il aduce pe Pete „Maverick” Mitchell inapoi la TOP GUN pentru a antrena un grup de absolventi pentru o misiune care pune viata in pericol, unde orice poate merge prost. Printre ei se numara si fiul lui Goose, cel mai bun prieten decedat al lui Maverick.

Box Office si Oscar Gold

Top Gun: Maverick este un film american direct, fara rusine fata de valorile sale patriotice, oferind o disputa plina de emotii intre trecut si prezent prin framantatul Maverick al lui Tom Cruise. Filmul a luat aur la box office, datorita eforturilor continue ale lui Cruise de a lauda importanta trairii filmelor pe marele ecran. A ajuns sa castige sase nominalizari la Oscar si sa castige pentru Cel mai bun sunet.

12 Raiders of the Lost Ark (1981)

Raiders of the Lost Ark marcheaza inceputul unei francize lungi si de succes, care se ridica la nivelul mostenirii de aventuri memorabile a lui Steven Spielberg. Harrison Ford aduce la viata imbatabilul Indiana Jones, un arheolog celebru cu pofta de pericol, intr-o cautare pentru a localiza legendara Arca a Legamantului.

Film de actiune de la Hollywood prin excelenta

Lansat in timpul Razboiului Rece, era obisnuit ca productiile americane sa laude cele mai bune realizari ale natiunii si tendinta tarii de a ramane pe partea „buna” a lucrurilor. Indiana Jones se simte ca intruchiparea vie a acestor virtuti, dar exista o mistica racoritoare in jurul personajului care il face special. Nici macar subtextul nazist nu se simte deplasat aici, rezultand o alergare memorabila la Oscar pentru un film de actiune. A castigat cinci premii Oscar: cea mai buna regie artistica, montaj de film, sunet, editare de sunet si efecte vizuale. Transmiteti in flux pe Disney+ sau Paramount+

11 Mad Max: Fury Road (2015)

In Mad Max: Fury Road , Mel Gibson ii da stafeta lui Max Rckatansky lui Tom Hardy, care ii face dreptate personajului, in timp ce el face echipa cu un grup de rebeli pentru a se sustrage cu succes unui tiran nemilos. Filmul nu numai ca extinde mitologia post-apocaliptica a francizei, dar investeste si in secvente de actiune uimitoare din punct de vedere vizual.

O putere vizuala incredibila

Elemente distinctive precum cinematografia vibranta de aur, structura naratiunii sale rapide si increderea lui George Miller in lumea bogata pe care a creat-o, Mad Max: Fury Road a garantat nominalizari importante la Oscar la categorii precum cinematografie, montaj, regizor si cele mai multe notoriu, Cel mai bun film. A castigat un total de sase premii Oscar: cel mai bun design de costume, montaj de film, machiaj si coafura, design de productie, montaj de sunet si amestecare de sunet. Transmiteti in flux pe Max

10 Inima curajoasa (1995)

Epopeea de trei ore a lui Mel Gibson, Braveheart , este o drama istorica puternica, cu vitrine incredibile de batalii zguduitoare. Se invarte in jurul razboinicului scotian William Wallace, care starneste o revolta violenta impotriva dominatiei engleze si actioneaza ca firul calauzitor al unei armate hotarate.

David versus Goliat

Gibson conduce un gen de poveste palpitant David-vs-Goliath, concentrandu-se pe vointa celor mai putin norocosi impotriva puterii absolute a celor mari. Este o oda perseverentei si curajului, cu o nuanta emotionala. Nu e de mirare ca Academia a fost atat de emotionata de asta: Braveheart a castigat doua dintre cele mai prestigioase premii ale ceremoniei Oscar – cel mai bun film si cel mai bun regizor – precum si machiaj, montaj efecte sonore si cinematografie. Transmiteti in flux pe Prime Video sau Paramount+

9 1917 (2019)

1917 a fost un succes imediat datorita deciziei lui Sam Mendes de a face filmul sa arate ca si cum ar fi fost filmat intr-o singura captura, o idee care inca nu a fost explorata in filmele de razboi. Filmul este plasat in apogeul Primului Razboi Mondial si urmareste doi soldati care traverseaza teritoriul inamic pentru a transmite un mesaj care va salva sute de vieti.

Unul dintre cele mai bune filme de razboi realizate vreodata

Este probabil unul dintre cele mai bune exemple de stil peste substanta in cinema, cu o naratiune care se bazeaza in intregime pe formatul sau pentru a functiona. Abordarea folosita se potriveste perfect scopului unui film de razboi, deoarece ilustreaza in mod realist teama non-stop care ii invinge pe soldati cand se afla la liniile inamice: deoarece filmul nu se opreste niciodata, exista intotdeauna sentimentul ca ceva rau este pe cale sa se intample. 1 917 a castigat pe buna dreptate trei premii Oscar: cea mai buna fotografie, amestecare de sunet si efecte vizuale. Transmiteti in flux pe Paramount+

8 Ben-Hur (1959)

Ben-Hur , o epopee istorica ca nimeni altul, a fost o productie ambitioasa care incadreaza, cu precizie, o perioada straveche de timp pentru a spune povestea lui Iuda Ben-Hur. Dupa ce o tradare fatidica il face pe el si familia sa sa fie trimisi in sclavie, Judah Ben-Hur jura sa se razbune pe rivalul sau intr-o cursa celebra de care.

O poveste clasica a razbunarii

Este interesant cum Ben-Hur porneste initial ca o poveste despre razbunare si sfarseste ca o poveste despre iertare spirituala. Cu toate acestea, filmul de actiune are parte de momente intense inainte de a sari in miracole, iar intreaga secventa a cursei de care a intrat in istorie ca o realizare cinematografica de neegalat. Ben-Hur se numara printre singurele trei filme care au castigat vreodata 11 premii Oscar: cel mai bun film, regizor, actor, actor secundar, scor, sunet, regie artistica, cinematografie, design costume, montaj si efecte speciale. Inchiriez pe AppleTV

7 The Matrix (1999)

Matrix s-a simtit ca un semn al vremurilor din anul anterior inceputului noului mileniu si ramane asa chiar si decenii mai tarziu. Filmul exploreaza extremele utopiei tehnologice, cu un scenariu distinctiv in care omenirea este fortata sa traiasca intr-o alienare completa in interiorul unei simulari, in timp ce masinile inteligente isi recolteaza energia bioelectrica.

Il prezentam pe Keanu Reeves ca un erou de actiune modern

The Matrix este una dintre cele mai bune vitrine contemporane ale tropului „alesului”, Keanu Reeves impunandu-se drept starul de actiune al unei generatii precum Neo, eroul in mainile caruia sta soarta rasei umane. Putine secvente de actiune dau roade la fel de stralucitoare ca scena magnifica in care Neo evita gloante cu incetinitorul. Doar scena a meritat premiul pentru cele mai bune efecte vizuale, pe care The Matrix l-a castigat la premiile Oscar, alaturi de cel mai bun montaj, sunet si efecte sonore. Transmiteti in flux pe Max

6 Stapanul inelelor: Intoarcerea regelui (2003)

Filmele de actiune fantezie nu sunt tocmai genul de filme pe care Oscarurile le place sa le laude, dar concluzia trilogiei Lord of the Rings a lui Peter Jackson atinge proportii epice nemaivazute pana acum pe marele ecran. Filmul duce la capat cautarea Inelului Unic, oferind o concluzie satisfacatoare luptei finale a Lumii Barbatilor impotriva fortelor lui Sauron, in timp ce Frodo si Sam se apropie de inima Mordorului pentru a-si indeplini in sfarsit misiunea.

11 Oscaruri

Fiecare aspect al Stapanului Inelelor: Intoarcerea Regelui se simte unic si de impact emotional, echilibrand perfect bataliile uluitoare cu studiile perspicace ale personajelor care exploreaza motivatiile eroilor in etapele finale ale arcurilor lor. Filmul detine recordul pentru cele mai multe castiguri Oscar alaturi de Ben-Hur si Titanic , desi a avut multe alte obstacole in cale: genul, faptul ca este o continuare si durata sa descurajanta. In cele din urma, a castigat 11 premii Oscar pentru: cel mai bun film, regizor, scenariu adaptat, partitura originala, cantec original, amestecare sunet, regie artistica, machiaj, design costume, montaj film si efecte vizuale. Transmiteti in flux pe Max

Plutonul 5 (1986)

Platoon aduna o distributie stelara pentru a explora partile urate ale razboiului, presupunand ca exista parti frumoase, lasand deoparte gloria si onoarea pentru a explora in ce masura conflictul corupa sufletul uman. Charlie Sheen este in centrul ei, in rolul tanarului Chris, un recrut care se confrunta fata in fata cu dualitatea omului pe masura ce razboiul se agraveaza intr-un lant de nedreptate, moarte si disperare.

O privire ingrozitoare asupra razboiului din Vietnam

Platoon este un film de razboi care foloseste actiunea ca catalizator al dramei; tragedia scenei de lupta preia treptat mintea fiecarui personaj. Jungla din Vietnam se deschide la tot felul de orori de neimaginat, expunandu-i pe americani drept baieti rai, in special atrocitatile armatei SUA. Filmul a castigat Oscarul pentru cel mai bun film, precum si cel mai bun regizor, montaj si sunet. Transmiteti in flux pe Max

4 Gladiator (2000)

Amintit ca unul dintre cei mai unici castigatori ai Oscarului pentru cel mai bun film din toate timpurile, Gladiator aduce publicul inapoi in anul 180 d.Hr., cand fostul general roman Maximus Meridius este condamnat la executie, evadeaza si apoi este fortat sa devina gladiator. Flamand de razbunare impotriva unui imparat corupt, el nu se va odihni pana nu isi va gasi dreptatea in propriile sale conditii.

Un film de actiune epic care tine pana astazi

Gladiator este o piesa grozava de fictiune istorica cu un protagonist care de fapt lupta cu nedreptatea cu pumnii stransi si cu lame ascutite. Drama care separa nobilii de cei mai mici este atuul filmului, dar izbucnirile de actiune tin naratiunea in miscare pana la confruntarea finala. Transmiteti in flux pe Paramount+

3 Totul, peste tot, o data (2022)

Everything Everywhere All at Once este o aventura haotica in mai multe universuri, care prezinta un erou putin probabil: un imigrant chinez in varsta care se lupta sa se conecteze cu fiica ei adolescenta. Dupa ce descopera ca are capacitatea de a calatori in dimensiuni paralele, trebuie sa previna prabusirea realitatii, mentinand in acelasi timp familia unita.

Toate Oscarurile, toate deodata

Everything Everywhere All at Once a incalcat multe tabu-uri la Oscar cu memorabilul sau castig pentru cel mai bun film; nu numai ca a demonstrat ca ferestrele de teatru nu conteaza, dar a aratat si ca filmele de gen au o sansa la prestigiosul premiu. La urma urmei, este un film care exploreaza SF, actiunea si comedia, fara sa-si respinga niciodata puterea dramatica. Pe langa castigarea celui mai bun film, a castigat premiile Oscar pentru: cel mai bun regizor, actrita, actor in rol secundar, actrita in rol secundar, scenariu original si montaj de film. Transmiteti in flux pe Prime Video

Tigrul ghemuit, Hidden Dragon exploreaza o ciocnire a valorilor morale si a onoarei, in timp ce un razboinic promitator ii intoarce spatele la viata ei nobila si se implica in cautarea palpitanta a unei sabii furate. Cu lupte uluitoare de arte martiale si o coordonare coregrafica impresionanta, filmul lasa adesea publicul sa se intrebe cum au fost filmate aceste scene, evocand un puternic apel mitic pentru imaginile de pe ecran.

Filmul international care a schimbat jocul

Oscarurile sunt inca destul de selective cu filmele straine din categoriile de top, iar in 2000, lucrurile erau si mai dificile. Cu toate acestea, Crouching Tiger, Hidden Dragon a depasit toate asteptarile obtinand 10 nominalizari la Oscar, inclusiv cel mai bun film. A fost o isprava memorabila pentru un film dedicat in intregime artelor martiale si folclorului chinezesc, vorbit in intregime in mandarina. Pana la sfarsitul ceremoniei de premiere, a castigat patru premii Oscar: cel mai bun film strain, regie artistica, cinematografie si partitura originala. Inchiriez pe AppleTV

1 The French Connection (1971)

In The French Connection , un detectiv nemilos de narcotice devine obsedat sa prinda un traficant de droguri francez, care este cheia pentru dezmembrarea unei renumite retele de contrabanda cu heroina. Regizorul William Friedkin creeaza meticulos o bomba pentru un film, gata sa explodeze in orice moment. Putine filme de actiune inteleg puterea sentimentelor intestinale ca acesta, in care fiecare actiune impulsiva poate pecetlui soarta fortelor opuse.

O victorie indrazneata pentru cea mai buna imagine

Nicio alta scena de urmarire cu masina nu a reusit vreodata sa o depaseasca pe cea din The French Connection , o secventa indusa de anxietate cu echilibru perfect intre actiune si spatiu. A fost un soc pentru Academie, care a nominalizat filmul la opt categorii si a optat pentru castiguri indraznete, dar meritate, pentru cel mai bun film si cel mai bun regizor, pe langa cel mai bun actor, scenariu adaptat si montaj de film. Transmiteti in flux pe Max